Sun Xun elegido para 2016, el plan de obras de arte de artistas audemars piguet.-22eee.net

Sun Xun elegido para 2016, el plan de obras de arte de artistas audemars piguet – Sohu audemars piguet el honor de declarar el artista chino Sun Xun seleccionados para el plan de obras de arte de artistas, audemars piguet.Él se encargó de creación artística, audemars piguet y 沈瑞筠 audemars piguet exposiciones y planificación de la estrategia común en obras de arte nuevo, la exposición de arte de Basilea y se celebró en marzo su debut en Miami.Foto: Jason Wyche Sun Xun, Nueva York, Nueva York sean Kelly, foto por proporcionar Sun Xun es considerado como uno de los más talentosos jóvenes artistas chinos, experto en tecnología para diferentes medios de comunicación tradicional magistral de? La creación experimental con estilo.Es bueno para el dibujo, pintura, dibujos e instalaciones de arte, y los medios de comunicación para la creación, en la pintura, grabados, pinturas, tinta china tradicional de animación stop – Motion de pintura para crear imágenes de fuerza con un diseño de escenarios de manifestaciones, a través de la inmersión en el estilo italiano, con realismo y mitología audiovisual como efecto crear impactante.El proceso de crecimiento de Sun Xun por el mundo de la política, la economía y la cultura influyen en el desarrollo, prestando particular atención a la comprensión de los acontecimientos importantes de la historia y el recuerdo de la gente.Su trabajo se centra en la exploración de la historia y en la actualidad, el contraste entre personal y político, lleno de color y el símbolo de la surrealista.A través de la creación de capacidades de la Sun Xun en diferentes campos de la creación experimental con propiedades de estilo elegido para el plan de obras de arte de artistas audemars piguet.La filosofía de la marca perfecta de la que mostró el talento creativo y el pensamiento creativo y prospectivo de audemars piguet con altos procesos de tabulación.Para el año 2015, Sun Xun invitados suizo audemars piguet marca cuna de seda (le Brassus lassoo, profunda experiencia técnica exquisita de tabulación audemars piguet más de 140 años.Audemars piguet creado en 1875, es actualmente el único mundial aún está a cargo de la familia fundadora de la marca de altos de tabulación.El plan de la Comisión para la creación de arte Sun Xun audemars piguet 沈瑞筠 exposiciones de artistas famosos de China por las que se recomienda, audemars piguet y apoyo común Sun Xun completar la creación del segundo período de audemars piguet el plan de obras de arte.Una vez en el Museo de Bellas Artes 沈瑞筠 sustento de Shanghai, el Museo de Bellas Artes, el Museo de arte de la época de Guangdong, Queens, Nueva York, San Francisco y la estrategia y la exposición celebrada en el Centro de arte de la hierba.El concepto básico de la creación de planes de audemars piguet no sólo de proporcionar recursos para la creación artística, más dedicado a profesionales de las diferentes áreas contribuyen a la creación de obras de arte moderno.En apoyo de Sun Xun completar nuevas obras en 2016, en lugar de audemars piguet ha estado cooperando estrechamente para garantizar que la aplicación de la óptica y Sun Xun para equipos de proyección de la más alta calidad para la creación del proyecto.En la exposición de arte de Basilea en Miami, audemars piguet y la Comisión de exhibición de arte en Basilea y enrejado de incienso agente Sun Xun obras na galería (China y Singapur), sean Kelly Gallery (Nueva York) y 293 (Hong Kong) galerías de exhibición de obras de creación Sun Xun, y organizará una serie de actividades conexas.El Vicepresidente del Consejo de Administración de audemars piguet, Olivier AP dijo: "señora dedicada a la creación artística de excelencia presenta habilidad para explorar el complejo y precisa el tema de arte.Sun Xun estilo creativo combina la innovación tecnológica tiene una larga historia de arte y arte siglo XXI, encaja perfectamente con el concepto básico de la creación de un programa de arte por audemars piguet.Audemars piguet, muy contento de artistas chinos contemporáneos más original y trabajar juntos ".El plan de la creación artística de audemars piguet audemars piguet creación artística para el plan de una forma continua de un año para apoyar a artistas, les ayuda a crear obras de arte con la complejidad, la precisión y la innovación.Supervisión de obras de arte por las exposiciones anuales de visitante, y elegido por un jurado internacional.Estas obras en la exposición Art Basel Miami Basel estación estación estación de Hong Kong, y reunirse con el público, después de que en las exposiciones de arte público.Como parte de un plan de la Comisión de creación artística, audemars piguet proporcionará instrumentos de punta necesaria para la creación de artistas invitados, de alta tecnología y el apoyo técnico para ayudar a los artistas la realización de proyectos de innovación importante.En la exposición Art Basel Hong Kong durante 2015, audemars piguet anunció el reconocido curador y artista 沈瑞筠 señora será en el 2016 la creación artística exhibición visitante audemars piguet Director de planificación estratégica.Con el pleno apoyo de la exposición de arte de Basilea 2015, audemars piguet lanzó oficialmente el plan de creación artística (AP Piguet Art Commission).El artista y compositor suizo Robin Meier (Robin Meier) seleccionados para el plan anual de audemars piguet arte primer artista.En el famoso Mark curador – Olivier. Wale (Marc-Olivier Wahler), con la asistencia de Robin Meier creó un Departamento de grandes de la sincronización del dispositivo (Synchronicity), la interpretación de la ley el orden de la naturaleza.Este dispositivo para la sincronización de la exploración de los fenómenos de la naturaleza, conocer las zonas remotas distribuidas por todo el mundo, cómo la coherencia bioluminiscentes.Robin para completar este dispositivo, Mel realizó un sofisticado y con profundo estudio de la ciencia de la práctica, así como los retos de carácter técnico.El plan de la Comisión después de la creación artística, audemars piguet Robin Meier la sincronización del dispositivo ha sido preseleccionado para el 17º período de París Ricard Group Foundation (Fondation d ‘entreprise Ricard Prize) de la final de la selección.Acerca de Sun Xun Sun Xun nació en la provincia de Liaoning de China, egresado de la facultad de Bellas Artes Departamento de huellas en China, y en 2006 la creación de d ‘Animation Studios.En 2010, fue el Premio de arte contemporáneo de China (English Contemporary Art Awards, CCAA) seleccionado como mejor artista joven, que recibió el Premio de arte contemporáneo de moda para la conexión de Taiwán (Young Art Award by Taiwan de Arte Contemporaneo de enlace), y obtener una beca de arte Fundación Citivella Ranieri expedido por Italia.Sun Xun ha organizado una exposición en todo el mundo, incluido el Hammer Museum (Los Angeles), the Hayward Gallery (Londres), the drawing Center (Nueva York), el Kunsthaus Baselland A4 (Basilea), en el Centro de arte contemporáneo (Chengdu), el Museo de arte moderno (Shanghai) y Taipei insignia de Louis Vuitton (Taipei).Recientemente, en el Museo de Arte Metropolitano Sun Xun (Nueva York), la bienal de Shanghai (Shanghai) y el Museo de Bellas Artes de Vancouver (Vancouver), respectivamente, se exhiben obras de su creación.Además, la película se ha proyectado en la creación de un festival de cine mundial abierto, incluido el Festival Internacional de cine de Turín el 25º período de sesiones (Turín), el Octavo Festival de cine internacional de Seúl (Seúl), 53º Festival Internacional de cortometrajes (Oberhausen), y en la Sección de cortometrajes internacionales de MECAL (Barcelona).Sun Xun obras por sean Kelly Gallery (Nueva York), la galería (China y Singapur) y Ma. Galería (Hong Kong) en nombre de la exposición.Una exposición en el Museo de arte 沈瑞筠 沈瑞筠 es política era más de la provincia de Guangdong, China, exposición 曾策 excelente exposición en el Museo de Arte Reina, incluida la zona de Nueva York (Queens Museum "shift: Exhibition on Young American Artists Creating on – site Europea in China (2011), el pulso reaction? An Exchange Project on art practice (2012), la gentil Wave in Your Eye Pipilotti en fluido – a solo Exhibition" (2013), así como la forma de Polit – Sheer -! "(2014).Además, la exposición de la política común de 沈瑞筠 también con otros artistas, incluyendo el Centro de Artes Yerba Buena de San Francisco (2014) y la Sexta bienal de Chengdu (2013) en el debut del ": The reales, the Virtual and the possible?".A lo largo de los años, 沈瑞筠 en Asia tiene una gran influencia en el arte, y en 2012 lanzó el proyecto "Open Studio", elige anualmente a tres artistas y el arte, y para su financiación a proyectos de apoyo.沈瑞筠 también activamente para revistas de arte más reputado escritor, incluyendo el salto "," GALLERY "y" Art Asia Pacific ".Además, 沈瑞筠 así como miembros de la Comisión de arte de la casa incluida la Comisión nominada al Premio de arte contemporáneo de China, para ayudar en la creación artística, el artista chino y los aspectos de análisis y crítica de arte con notable talento calificado.沈瑞筠 en una serie de instituciones técnicas de pintura para la casa, la escuela y en el año 2000 en Guangzhou, en la Universidad de Bellas Artes en 2004 y 2007 Montclair State College de Chicago en el arte de hacer cursos.

孙逊获选为2016年爱彼艺术创作委托计划艺术家-搜狐   爱彼隆重宣布中国艺术家孙逊获选为年爱彼艺术创作委托计划艺术家。他将与年爱彼艺术创作委托计划客座策展人沈瑞筠及爱彼共同创作全新艺术作品,并将于年月举办的巴塞尔艺术展迈阿密站首度亮相。 孙逊,摄影:Jason Wyche,纽约,图片由纽约Sean Kelly提供   孙逊被誉为中国最具才华的年轻艺术家之一,善于将精湛的传统工艺以不同媒介进行?具风格的实验性创作。他擅长运用素描、绘画、动画及装置艺术等多种媒材进行创作,以绘画、木刻、传统中国水墨画、炭笔画创作出极具表现力的定格动画影像,通过沉浸式设计场景展出,以现实主义风格和神话意象营造出震撼的视听效果。   孙逊的成长历程深受世界政治、经济和文化发展的影响,尤其关注人们对重要历史事件的理解和回忆。他的作品着重探索历史与现在、个人与政治之间的对比,富于象征性和超现实主义色彩。   孙逊以贯穿不同领域的创作技巧与实验性质的创作风格获选为爱彼艺术创作委托计划艺术家。他所表现出的创作才华与爱彼前瞻性创新思维与高级制表工艺的品牌哲学完美契合。2015年,孙逊获邀前往爱彼品牌发源地瑞士布拉苏丝(Le Brassus),深入体验爱彼超过140年的精湛制表工艺。爱彼创立于1875年,是目前全球唯一仍由创始家族掌管的高级制表品牌。   孙逊获选爱彼艺术创作委托计划艺术家由中国著名策展人沈瑞筠推荐,后者将与爱彼共同支持孙逊完成第二届爱彼艺术创作委托计划的作品创作。沈瑞筠曾在上海民生美术馆、广东时代美术馆、纽约皇后区艺术博物馆、以及旧金山芳草地艺术中心举行展览及策展。   爱彼创作委托计划的核心理念不仅在于为艺术创作提供资源,更致力于联合不同领域的专业人士共同促成现代艺术品的创作。为支持孙逊在2016年完成全新作品,爱彼一直与其紧密合作,确保孙逊能够以最优质的光学及投影器材应用于创作项目。在巴塞尔艺术展迈阿密站中,爱彼将与巴塞尔艺术展委员会以及代理孙逊作品的香格纳画廊(中国及新加坡)、Sean Kelly Gallery(纽约)和马凌画廊(香港)联合展出孙逊的创作作品,并将举办一系列相关活动。   爱彼董事会副主席Olivier Audemars表示:“爱彼致力于呈献技艺卓越的艺术创作,以探索复杂与精准的艺术主题。孙逊的创作风格结合了历史悠久的艺术技艺与21世纪的创新科技,完美契合爱彼艺术创作委托计划的核心理念。爱彼非常高兴能与当代最具原创性的中国艺术家携手合作。”   爱彼艺术创作委托计划   爱彼艺术创作委托计划旨在以一年一次的方式持续为艺术家提供支持,帮助他们创作兼具复杂性、精确性和创新性的艺术作品。艺术作品由年度客座策展人监督,并由国际评审团选出。这些作品将在巴塞尔艺术展巴塞尔站、迈阿密站和香港站与公众见面,之后可能在公共艺术机构展出。作为艺术创作委托计划的组成部分,爱彼将为受邀艺术家提供创作必需的尖端工具、高超工艺及技术支持,帮助艺术家实现重要的创新项目。   在2015年香港巴塞尔艺术展期间,爱彼宣布著名策展人与艺术家沈瑞筠女士将出任2016年爱彼艺术创作委托计划客座策展人。为全力支持2015年巴塞尔艺术展,爱彼正式推出艺术创作委托计划(Audemars Piguet Art Commission)。瑞士艺术家与作曲家罗宾.梅尔(Robin Meier)获选为一年一度的爱彼艺术创作委托计划的首位艺术家。在著名策展人马克-奥立维耶.瓦勒(Marc-Olivier Wahler)的协助下,罗宾.梅尔创造出一部大型《同步性》(Synchronicity)装置,诠释出自然界的顺序法则。这一同步性装置用于探索自然界的现象,了解散布在全球各地偏远地区的萤火虫如何一致性地发出生物荧光。为完成这一装置,罗宾.梅尔进行了复杂而精密的调查,并结合深入的科学研究以及挑战性的技术实践。继爱彼艺术创作委托计划后,罗宾.梅尔的《同步性》装置已入围第十七届巴黎里卡德集团基金会(Fondation d’entreprise Ricard Prize)的决赛评选。   关于孙逊   孙逊生于中国辽宁省阜新,毕业于中国美术学院版画系,并在2006年创办π格动画工作室。2010年,他被中国当代艺术奖(Chinese Contemporary Art Awards, CCAA)评选为最佳年轻艺术家,获颁台湾当代艺术连线新潮赏奖项(Young Art Award by Taiwan Contemporary Art Link),并获得意大利Citivella Ranieri Foundation颁发的艺术奖学金。   孙逊曾于世界各地举办个展,包括Hammer Museum(洛杉矶)、The Hayward Gallery(伦敦)、The Drawing Center(纽约)、Kunsthaus Baselland(巴塞尔)、A4当代艺术中心(成都)、民生现代美术馆(上海)及台北路易威登旗舰店(台北)等。最近,孙逊在大都会艺术博物馆(纽约)、上海双年展(上海)和温哥华美术馆(温哥华)分别展出了自己创作的作品。此外,他所创作的影片曾于全球多个电影节公开展映,包括第二十五届都灵国际电影节(都灵)、第八届首尔国际电影节(首尔)、第五十三届国际短片电影节(奥伯豪森),以及MECAL国际短片电影节(巴塞罗那)。   孙逊的作品由Sean Kelly Gallery(纽约)、香格纳画廊(中国及新加坡)和马凌画廊(香港)代表展出。   关于沈瑞筠   沈瑞筠是中国广东时代美术馆策展人,曾策展多个优秀展览,包括在纽约皇后区艺术博物馆(Queens Museum)的《Shift: Exhibition on Young American Artists Creating On-site Artwork in China》(2011年)、《Pulse Reaction ? An Exchange Project on Art Practice》(2012年)、《Gentle Wave in Your Eye Fluid- A Pipilotti Rist Solo Exhibition》(2013年),以及《Polit-Sheer-Form!》(2014年)。此外,沈瑞筠亦与其他艺术家共同策展,包括旧金山芳草地艺术中心(2014年)及第六届成都双年展(2013年)中亮相的《Landscape: the Actual, the Virtual and the Possible?》。   多年以来,沈瑞筠在亚洲艺术界拥有广泛的影响力,并于2012年发起“Open Studio”项目,每年选出三位国内外艺术家,并为他们的艺术项目提供资金指支持。沈瑞筠亦积极为多本权威艺术期刊撰稿,包括:《LEAP》、《GALLERY》及《Art Asia Pacific》等。此外,沈瑞筠同时担任包括中国当代艺术奖提名委员会在内的多家艺术委员会成员,以帮忙在艺术创作、分析及评论方面具有卓越才华的中国艺术家及艺评人。   沈瑞筠曾于多家学府进修绘画技巧,并于2000年在广州美术学院、2004年在蒙特克莱州立大学及2007年在芝加哥艺术学院完成相关课程。相关的主题文章: